那个让人心酸的时代 让这两个女子用几天的时间体会了爱一生的剂量。
page 28 这个细节出现的时候 直接泪崩…
“Turn Around…”
她什么也没说。也什么都说了。
镜头最后金发不知道画家能看到她。
那细腻的情绪起伏 却说尽了一生。
各自安好 是绝望中的一丝安慰。
安慰中堆满了绝望的 是听着管弦乐却再也没有了你的生活。
《燃烧的女子肖像》是典型的女性导演的特有视角，温柔，敏感。《燃烧女子的画像》的灵感应该来源于达利《燃烧的长颈鹿》。导演在这部电影中模仿伯格曼诗意风格痕迹太重，可戏剧性远不及伯格曼，使得本片变成了中规中矩的作品。
《燃烧女子的肖像》非常柔和/含蓄。画面漂亮。 但总得来说，电影拍得过于清淡/折中，缺少戏剧性。空洞的故事远远达不到内敛思哲的深度，电影拍得太薄了。 将《燃烧的女子肖像》与伯格曼的《呼喊与细语》放在一起，能立刻觉察戏剧性于电影的重要性。
影片开场，是一张张面孔的特写。伯格曼认为，一个好的电影艺术主题永远是关于人的面孔，它包含了我们所知的一切。此处的面孔并不是指单纯的特写，而是关于面孔的研究，一种强烈的、直指人心的凝视。注意本片为数不多的直面镜头的凝视，这是我们理解影片的关键。
那么，影片是如何利用影像和文本，共同完成了一次关于女性自我意识的重塑。
故事背景的一个怪异之处在于，对于片中四位主要女性的过去，我们无从知晓，只能从只言片语中得到一点信息：玛丽安娜曾经去过意大利，与某个男子产生一段感情，堕过胎
《燃烧女子的肖像》
法国 剧情 同性
片长：121分钟
获奖 72届戛纳电影节最佳编剧、金棕榈奖（提名）、77届金球奖最佳外语片（提名）
1.烧女图
1760年，才华横溢的女画家玛莉安收到委托为富家千金埃洛伊兹作画，而这位小姐并不愿意安静摆姿势被画下。玛莉安假装成为埃洛伊兹的随身女仆，白天观察她的一举一动，晚上才能纵情下笔。相依为命在孤岛的两人，伴随画与被画，禁忌的情愫悄然萌发，也在画中显现。
2.画
“画”这个元素是影片开始的起点，也是情愫萌发的缘由。玛莉安最初凝视是为了作画
“燃烧女子的肖像”安慰中堆满了绝望的 是听着管弦乐却再也没有了你的生活。
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