《盗马贼》总的来说是部优缺点鲜明的的电影。缺点等下再说，先说优点。
这部电影的剧情很简单，就是讲盗马贼罗尔布是个虔诚的好人，但因为生活所迫，不得不做了盗马贼，而盗窃在藏传佛教中被视为肮脏/邪恶的，死后灵魂无法升天。所以，这名盗马贼十分担心自己和自己的家人死后能不能升天，于是为了洗清那些「罪恶」，他尝试了很多救赎与补救措施，但最终他儿子扎希死了，加上生活的种种不幸，他觉得上天已经抛弃了他们一家。于是，他最终偷了匹马给自己的妻子和妻子的新生儿，让他们下山去
#ICA #CelluloidSunday 有被惊艳到，几种风格的杂糅效果居然很棒，极简主义风格+意识流超现实表达+现实主义叙事。大量的空镜，双爆转场，故事大量留白的高效叙事，去戏剧化表达，考究的构图和带有禅意和象征性的“意象”。影片以盗马贼视角讲述，开场的主动天葬与结尾他的被动天葬形成一个似轮回般的闭环。
从整体叙事结构上看比较清晰，起承转合的节奏非常棒，表象故事很有意大利新现实主义那种悲痛和困苦，而内核上看则是有着极强的信仰与生存间的矛盾与迷茫的阐释
昨天去电影院之前，在豆瓣上看了看，才发现，原来，这是一个藏语的电影，原来，最后还有天葬的镜头，原来，这么一部中国人的拍的电影，只能在法国才能找到原始版本~
电影开始后，当耳边响起配音的时候，我想到了“不要怕被阉割，我们有性手枪”。一部被阉割的电影，一段被阉割的文化。
电影的审查制度，可以吧啦吧啦说好多好多，说着说着可能就要被阉割了，不过我昨天想明白一个问题，电影分级制度不太可能在目前的情况下被拿出来单独实施，毕竟实施了，还有什么冠冕堂皇的理由可以不让那些电影上呢~真希望之后的电影节，能有机会上《苏州河》~
藏区的文化，关于佛爷，又可以吧啦吧啦说很多。不管什么密宗还是显宗，不管是上部座还是大乘，那句“不忘初心”应该够了。感谢那本《故道白云》，至少，我看到了佛陀当年的修行。所谓的“正宗”，大师，佛理佛性，辩经这些，口才再好，不能身体力行，想想《天龙八部》里的鸠摩智，也只有再把毕生功力给了段誉后，才大彻大悟~
说父爱，我不知道这部电影有没有给《偷自行车的人》致敬的意思。我以前一直觉得坚持最难
很勉强才看完，影片讲述的是发生在1923年康区草原的故事。整部影片叙事毫无逻辑性，结构松散，情节离奇（明显是汉族编剧凭空瞎编的），一切都仿佛是为了画面而存在。
也难怪──天葬、诵经、跳神、磕长头这些藏族元素在80年代对于没见过世面的中国导演的确算是电影的重大“视效”博点──问题是导演和编剧明显缺乏对藏文化的深层次理解，一切的一切仿佛都是处于猎奇的目的，拍出来的东西当然也就不伦不类了：天葬那段完全有悖仪轨，只见一群秃鹫围着亡者尸体狂掠猛啃（稍微了解一下藏文化就知道天葬是需要天葬师分解尸体，将血肉与糌粑混合来喂鹰的）；跳大神也完全像巫术表演；最让人无法忍受的是剧中人物北广科班主持人般标准的普通话，老奶奶还带着儿化音！想想那个年代同期声录音的电影的确凤毛麟角，那你后期好歹也用点藏语配音啊。
不过话又说回来，看看近年来的西藏题材，再看看本片，人家没有打着“反帝反封建”的旗号揭露“罪恶的农奴社会”，也没有借题发挥痛诉“宗教是鸦片”blah blah blah…已经很nice了。
电影冷叙述：不直接对人物进行深入刻画；不将繁琐的结构引入主体；不着重对故事雕刻肌理；淡化矛盾与冲突，依赖沉默的画面。远离内心的视角或贴近但不作狂热之想，尚有一些爱憎但不动声色；尚有一些悲伤但游离于语言之外。靠有限的语言和沉默的画面紧紧扣住故事与价值的主体，不依赖三段式▣来完成电影。留出“呼吸口”让观众的联想与思考，在二十四帧的艺术里聚精会神
▣：原因、过程、结局。
剧情：
最初十秒，电影以静止的视角沉默的注视着天葬台，直到耳边传来往生的吟唱
《盗马贼》田壮壮：电影会带着你的生命传播、流动，这是挺幸福的事
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