看了两遍,觉得自己看懂了所以本片也不是言之无物的烧脑噱头片,试着梳理下片中的逻辑,不确定说的一定对,可以一起讨论下:
【小女孩的爸爸杀死一只野猪,野猪肚子里有一盘蓝色录像带,这让她很不解,并好奇录像带中存了什么?】这也是观众的疑惑,导演以此调动观众的揭秘欲望。
【小女孩的世界出现在电影屏幕上】,导演Zog和电影投资人在观看。此处可知:小女孩是电影中的存在。本片出现了第一个“维度”差别:小女孩的线索是本片《真实》中的“影中影”--此处我暂将其命名为《小女孩与蓝色录像带》。(导演Zog的电影是片中最重要的参照标准,可以说是一条金标准,但即使这样也不是最终唯一的真实,这是看完全片后得出的结论,我以这条结论做参照来反证之前所有发生的事情,这样几乎可以解释绝大多数事件的合理性。)
{一个男人(暂称为胡子男)异装成女人(被小女孩看到),他拿着一束花,骂了一个老人。}
胡子男找到了女心理咨询师,原来变女人只是他的一个梦,他对梦里的行为表示不解。此时本片出现了第二个“维度”:胡子男的梦。
自从苏格拉底-柏拉图的理论文化确立以来,我们就陷入了一种谬误:认为真实是至高的品格。真实之下是更低的真实,真实的末端是假象-恶魔。柏拉图的“山洞”外面是什么?这个问题假定了等级序列。实际上山洞外面还是山洞!
但是我们不应该是绝望地发现这个事实,苏格拉底在这个山洞走来走去里追求他的真实,但是真实之外是没有真实的。这种绝望是没有理由的,除非你能上了天或超脱这个世界。苏格拉底失败了,他走不出山洞。
但是苏格拉底之死,应该让我们欣喜:每来到一个新的山洞,这里的土壤就更加新鲜,每个新世界都更加让人兴奋和激动。既然在这个世界里,苏格拉底也是走不出来的。倒不如,让假象发生作用。
尼采的酒神精神,让真实与假象平等。并且一种摆脱了绝望的乐观的精神,才是主人的创造精神。
在这个电影里表达的正是这种尼采的平等观——它让创造成为可能,并且使艺术比庸常的目标“更高一些”。
那些想要在电影里找到真实的观众,其实就是那个走不出山洞因而绝望的苏格拉底。
现在苏格拉底死了,你们应该好好感受一下。
然而我们不应该是绝望的
一开始并没有看懂电影,但是现在觉得这是一种对梦境的诠释。
在人的梦境中,时间、空间、逻辑被像帕尼尼一样压缩起来,交织在一起,品之则口味混杂。这就是做梦的感觉吧?试想,你是否也在梦里用没有线的电话拨出过号码?是不是也在被枪击中之后完全没有痛觉?是不是也能在电视里看到自己的生活?
这些情节都是取材自我们的梦,所有人梦中的真实与不真实。
这部电影或许没有承载那么多虚伪的“真实”,而是让你在清醒之中体验了一把做梦的感觉。就跟小女孩的录影带结束终结了那个梦境,知道银幕上出现了“Fin”时,我们才从梦中醒来。
时间错乱,电影与现实错乱,梦境与现实错乱,心理与现实错乱。杰森找制片人是在制片人看完电影之后,而实际上制片人看的电影里已经有了杰森寻找呻吟的情节,这是时间错乱。杰森在现实中找呻吟,却成了左格电影里的情节,这是电影与现实错乱。校长的梦与小女孩的现实错乱。心里的湿疹与身上的湿疹。全片凌乱一番,看着确实挺另类,能引起人动起脑子,看看原来电影还能这样拍,电影也不是一定非要逻辑清晰引人入胜,玩得开心就好了,电影目的就达到了,也不用在意情节逻辑了。
《真实》:谁让她叫真实呢
转载请注明网址: https://www.cqhxzb.com/555/id-43736.html